MODESTO TRIGO y BODEGÓN, GÁRGOLA, QUIMERA

Nuestro pintor y escultor nace en Gundivós, Sober (Lugo) el 26 de Noviembre de 1960.


Ha realizado retratos a sobresalientes personajes de la actualidad española como la Infanta Elena, la Condesa de Romanones, al rey Juan Carlos I. Pintor de ciudades y de desnudos a veces los junta para producir sensaciones nuevas.


Para que se entienda el porque del título de esta obra habremos de aclarar algunos conceptos: Una gárgola (del francés gargouille > gargouiller 'producir un ruido semejante al de un líquido en un tubo', latín gurgulio y griego γαργαρίζω 'hacer gárgaras') es la parte sobresaliente de un caño que sirve para evacuar el agua de lluvia de los tejados. Aunque normalmente las gárgolas están formadas por figuras grotescas no podemos llamar gárgolas a las figuras grotescas si no cumplen la función de evacuar el agua y por ello debemos llamarlas quimeras.


BODEGÓN.GÁRGOLA.QUIMERA. 146x114 óleo sobre lienzo


El título es un juego de palabras que mezcla los tres conceptos que expresa la obra ya que si tuviéramos una naturaleza muerta se trataría de un bodegón, pero aquí es viva; si se tratara de una figura que permitiese evacuar el agua de la terraza o azotea sería una gárgola pero aunque está cercana a la posición no es tal pues no realiza esa función y tampoco es una quimera pues es un desnudo precioso nada grotesco.

Vemos una figura femenina desnuda en cuclillas sobre el bordillo de la azotea del edificio de EL CÍRCULO DE BELLAS ARTES de Madrid. De fondo y abajo vemos la ciudad de Madrid desde la perspectiva de esa esquina. Unas formas ovales y esféricas transparentes flotan en el espacio cercano a la figura. De esta obra conozco dos versiones. En la otra versión lo que cambia es la pared sobre la que se posa la figura que es un muro en posición horizontal de mármol y las formas ovales y esféricas flotantes no están.


Desde el punto vista compositivo, la figura queda inscrita en un triángulo isósceles y que por la posición del brazo se forma otro triángulo con el lado paralelo al mayor que expresa grandiosidad, seguridad y equilibrio justo lo que aquí podemos ver.

Las formas esféricas y ovales vemos que tienen ciertas alineaciones unas en línea recta y las otras en una gran arco de circunferencia, provocando un ritmo dinámico. La circunferencia expresa regularidad y equilibrio, en cambio los óvalos producen sensación de delicada tranquilidad femenina, majestuosidad y grandiosidad, sensaciones perfectamente relacionadas con esta figura grandiosa por su belleza y hieratismo.

Si observamos con más detenimiento estos elementos percibiremos más figuras geométricas que conforman estas posiciones como estos triángulos que ayudan al equilibrio de la figura.

En los edificios que tenemos enfrente observamos varios cuadriláteros rectángulos que expresan unidad y estabilidad.

Podéis saber más de este magnífico pintor en


https://www.facebook.com/pages/M-Trigo-Trigo/131041880437344


http://mtrigotrigo.com/

POR LOS CAMINOS DE EL QUIJOTE

En nuestra Asociación de Artistas Plásticos LA CIGÜEÑA, de la cual soy presidente, tenemos varias exposiciones itinerantes, HOMENAJE A ANA MARÍA MATUTE, HITCHCOCK PRESENTA... y POR LOS CAMINOS DE EL QUIJOTE. Esta última fue la primera en crearse y llevamos dos años paseándolo por los pueblos de La Mancha y Madrid.

En esta ocasión la exposición se realiza en el Centro Cultural Carril del Conde de Madrid situado en la calle Carril del Conde, 57

La exposición permanecerá entre el 1 y el 16 de Mayo.

Estamos los que realizamos el montaje los artistas y socios, empezando por la izquierda Karfer, Virginia, Lola, Asunción, yo y Vicente.

HERNAN JAVIER MUÑOZ y "EL ALMA NOS MIRA"

Nació en Buenos Aires y vive en Mataderos Distrito Federal de Argentina es un pintor autodidacta y realiza el llamado realismo fantástico. Esta es toda la información que he conseguido recopilar por Internet pues no documenta sus obras ni tiene web propia.

La obra que presento EL ALMA NOS MIRA, mide 100x90 y está resuelta al óleo sobre lienzo.

Vemos a una figura femenina semidesnuda con una vara de madera apoyada en el hombro derecho y con el antebrazo sujetándola, está sentada sobre una superficie de madera u otro material resquebrajado que tiene hacia el centro como una muesca de un fragmento de cilindro en forma entrante y parece complementar con un elemento equivalen que está detrás con un jarrón azul de porcelana por encima de su superficie, flotando, y este elemento posee en sentido vertical un semicilindro en forma saliente que podría acoplarse con el elemento anterior. En el brazo derecho lleva una pulsera como un aro metálico y esta pulsera tiene como un anillo en la parte superior con un punto brillante. Al cuello lleva una cadenilla o cuerdecilla de la que pende una piedra azul. La figura mira de frente al espectador con actitud serena.

Sobre la superficie existen varios objetos: una orza de barro agrietada sobre la cual se apoya un libro, un paño rojo sobre el que se sienta la figura y un puchero o jarra de barro.

El fondo del cuadro es una especie de cielo nuboso en colores rojizos, siena tostada, siena natural y azul turquesa. El resto está impregnado del siena tostada a excepción del jarrón de china blanco con dibujos en azul. Luego está el paño rojo, la sábana que cubre ciertas partes del cuerpo en colores azules grisáceos con matices rojo-violáceos. El puchero delante del cuerpo es fundamentalmente color siena natural con los toques rojizos en las sombras. Las carnaciones se ven bañadas de una luz intensa pero con sombras suaves y transparentes, las sombras tienen tintes siena tostada y ocres, por tanto las armonías son tomando como base el siena tostada y contrastan los azules y el rojo bermellón.

Desde el punto de vista compositivo al trazar las diagonales, podemos observar que las dos se cruzan exactamente en el borde superior de la pulsera y donde se une a un anillo superpuesto que tiene un punto brillante que cruza dicha diagonal. Una es tangencial al borde superior del puchero y la otra es tangencial al extremo derecho de la base de la orza, es tangencial a toda la longitud del antebrazo y cruza el labio superior por el centro, siendo casi paralela a la vara que sujeta la figura.

La figura está inscrita en un triángulo y vemos que el lado que va desde la punta del dedo gordo del pié hasta la cabeza pasa por el punto brillante del anillo unido a la pulsera. La vara forma otro triángulo interior con los otros dos lados del primero.

Vemos que aún hay más triángulos, isósceles y rectángulo, aunque solo señalo los principales

Los tres “jarrones” forman otro triángulo y crean un ritmo al repetirse estos elementos semejantes. Estas mismas figuras triangulares, ocultas en la construcción de la composición, crean ritmos armónicos que hacen agradable la misma. También hay que considerar el mensja subliminal de los triángulos que nos indican grandiosidad, seguridad y equilibrio.

Pero el ritmo geométrico es claro al comprobar estos cuatro óvalos que además de dar sensaciones de tranquilidad femenina y delicadeza también inducen a la grandiosidad lo que corrobora la expresión de la figura aquí representada.

En resumen ésta es una obra bien pensada desde el punto de vista de valores pictórico, con unas formas resueltas de forma hiperrealista donde el semidesnudo es una excusa para plasmar un compendio de armonías de color, de líneas y de formas, dando una lección de lo que es hacer pintura con conocimientos sólidos sobre la misma, para el disfrute psíquico del buen aficionado a la contemplación de auténticas obras de arte en contraposición a ciertos vanguardismos.

Aquí tenéis dos direcciones para que disfrutéis de otras obras de este magnífico pintor. 

  

http://www.kaifineart.com/2015/01/hernan-javier-munoz.html

https://www.facebook.com/hernanjavier.munoz

CURIOSIDARIO Y MIS TRABAJOS

Hace unos meses comencé una colaboración con CURIOSIDARIO donde me publican trabajos de análisis de obras famosas de la pintura. Es una revista especialmente dotada para análisis de la lengua española pero tiene gran variedad de elementos de otro tipo.

Pinche aquí y entrará en http://www.curiosidario.es/monet-impresion-sol-naciente/

EXPOSICIÓN "HOMENAJE A ANA MARÍA MATUTE"

Unas 30 obras entre pinturas, fotografía, dibujos y esculturas que se exponen en la Casa de Cultura de Valdemorillo en un marco inigualable unos antiguos hornos para cocer cerámica. Todos los artistas pertenecen a la Asociación LA CIGÜEÑA que presido.